¿Lo nuevo puede ser considerado novedad por más tiempo?
¿Es el concepto de originalidad en el arte contemporáneo, posible o relevante?
La idea de la novedad parece facultada por nuestros propios sentidos personales e idiosincrásicos de la percepción, logrados a través de las respuestas emocionales, intelectuales y físicos al arte. Aun así encontrar el arte, es nuestra experiencia individual, junto con nuestra participación en la cultura colectiva. ¿ Esto desarrolla una sensación de lo nuevo?
Irvin Sandler
Greg Lindquist se base en "¿Hay una nueva Academia?" de Irvin Sandler ( 1925 ) critico de arte americano; para realizar una selección de 10 artistas en relación al tema de lo nuevo. Sus criterios para dicha selección fueron que el trabajo de los artistas debería ser muy visible; que se dedicaran con rigor intelectual, en la discusión de su trabajo, la relación con su revisación de la antigua influencia de digerir o citar, el uso de materiales y métodos desarrollados recientemente, o la incorporación de algo desconocido en el ámbito de la cultura en un contexto artístico.
¿Qué quiere decir la novedad en su trabajo en lo que respecta al crecimiento, el progreso, la originalidad, la novedad y la frescura?.
Los resultados fueron muy diversos, mientras que algunas exploran lo nuevo como la encarnación de crecimiento en el uso de materiales y conceptuales exploraciones, los demás definen el desarrollo de su práctica en relación con su entorno, la comprensión de la historia.
La novedad, entonces, se convierte en un conjunto de ideas, conceptos e historias contextualizadas, cada una de las obras de estos artistas.
Derivados de la rutina disciplinada y prácticas rituales de estudio, apuntan a un crecimiento experimental.
Joshua Abelow (1976 ) EU.
" Es difícil decir exactamente qué es o significa novedad. Literalmente, supongo que significa hacer algo nuevo, lo hago todo el tiempo. Me siento más cómodo cuando tengo muchas pintura en progreso, todo el piso de mi estudio. Creo que la novedad tiene algo que ver con esta locura que se llama Internet. A menudo pienso en una obra de arte no está completa hasta que se ha documentado y se transforma en un jpeg " .
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Mientras que otros hacen referencia a la recombinación de influencias y el medio ambiente.
Ali Banisadr ( 1976 ) EU.
" La novedad para mí se trata de ser capaz de combinar y recombinar muchos elementos diferentes que me interesan en un solo lugar; una combinación de temas de actualidad, historia del arte y de la historia personal.
De esta manera puedo funcionar como una antena para captar lo que está en el aire o en el subconsciente, y luego sintonizar en mi trabajo. Es la combinación de pasado y presente que crea algo original " .
Una temporalidad elástica que se extiende desde el presente.
Josephine Halvorson ( 1981 ) EU.
" La pintura es una practica elástica que se extiende hacia el exterior desde el presente: que recuerda su pasado y su futuro inspira. En mi mente, lo que la pintura es por naturaleza, siempre una nueva experiencia sensual, intelectual, en muchas otras maneras. Lo que puede ser nuevo es que el papel de vanguardia ya no es imperativo cultural y tampoco lo es la narrativa del progreso. Para mi, la historia no es determinante, sino una riqueza, no para compactar cruelmente, pero para acceder conscientemente ".
Algunos muestran un compromiso consciente con historias políticas, científicas y mitológicas.
LaToya Rubí Frazier ( 1982 ) EU.
" La novedad en el arte contemporáneo podría ser posible en función de las intenciones y la claridad del artista.
En la fotografía, los nuevos avances en las tecnologías han llevado a planteamientos formales y estéticos hasta el punto de que los fotógrafos no tienen que depender de las cámaras. Pero, en mi práctica es esencial hablar del uso de la cámara para mencionar de la importancia histórica del trabajo social documental de finales del XlX y principios de siglo XX, cuando los fotógrafos se han comprometido abordar el progreso social y político en los Estados Unidos. El futuro de nuestro país es un asunto urgente que debe ser abordado y archivado. Documentar cómo las ideologías actuales en torno a la revitalización de las ciudades rust-belt están impactando nuestro paisaje social. La estética de mi trabajo no es nueva, pero los conceptos y preocupaciones frente a nuevos debates sociales y teóricas en el siglo XXl. Este saldo se suma al crecimiento y el legado de trabajo documental ".
En la fotografía, los nuevos avances en las tecnologías han llevado a planteamientos formales y estéticos hasta el punto de que los fotógrafos no tienen que depender de las cámaras. Pero, en mi práctica es esencial hablar del uso de la cámara para mencionar de la importancia histórica del trabajo social documental de finales del XlX y principios de siglo XX, cuando los fotógrafos se han comprometido abordar el progreso social y político en los Estados Unidos. El futuro de nuestro país es un asunto urgente que debe ser abordado y archivado. Documentar cómo las ideologías actuales en torno a la revitalización de las ciudades rust-belt están impactando nuestro paisaje social. La estética de mi trabajo no es nueva, pero los conceptos y preocupaciones frente a nuevos debates sociales y teóricas en el siglo XXl. Este saldo se suma al crecimiento y el legado de trabajo documental ".
David Brooks ( 1975 ) EU.
" Para vivir libre del engaño solo se necesita poner atención a las constantes, el flujo interrumpido de lo nuevo, todo lo demás esta en estado de reposo. Lo nuevo es la norma, la vida diaria".
Matthew Day Jackson ( 1974 ) EU.
" La innovación está en el corazón mismo de lo que consideramos importante en la evaluación del arte contemporáneo. La originalidad también es importante en esta consideración. Tanto la innovación y la originalidad residen principalmente en el ámbito de la mitología.
El proceso de innovación comienza cuando la búsqueda de la fluidez en el lenguaje de la propia práctica. Para innovar, debe haber un reconocimiento de las deficiencias en el lenguaje existente que requiere nuevos verbos, sustantivos, adjetivos, preposiciones, etc. La innovación se produce en los detalles, sino que siempre es escaso en relación a la historia humana. Creo que cada pequeña innovación es una reinvención y que hay sólo ideas nuevas. "
Por último, otras respuestas localizan una toma de conciencia y la reinterpretación de las contradicciones capitalistas y materiales, conciencia social.
Liz Magic Laser ( 1981 ) EU.
"La demanda de lo nuevo es una espada de doble filo: por un lado se coloca al artista en el capricho de una dimensión un tanto siniestra del consumismo, y por otro lado, estoy decepcionada por el arte que carece de la ambición de innovar la conversación. Una obra de arte no es intrínsecamente nueva, pero podemos tratar de romper conceptos y métodos, para digerir y reconstruirlos de nuevo".
Mary Mattingly ( 1978 ) EU.
" Las esculturas tienen un ciclo de vida y adquieren una vida propia como un experimento de vida para los habitantes, cuya experiencia depende de circunstancias fortuitas, las interacciones y los caprichos de la vida cotidiana. Usando las formas y las imágenes que dominan nuestro léxico de los tiempos y lugares particulares, estoy re-examinando y volviendo a colocar los significados percibidos en una construcción continua de un presente y la construcción de múltiples futuros.
Yo uso el arte de lidiar con las circunstancias políticas, económicas y ambientales y elaborar propuestas para la mejora de la convivencia humana.
La novedad, que durante un tiempo fue directamente a la par con la comercialización de nuevos productos a personas de todo el mundo, puede ser menos importante que aprender de los múltiples pasados para informar a posibles presentes y futuros. El pensamiento excepcional naturalmente surge de una combinación de perspectivas y un nuevo examen de las narrativas que informan a través de múltiples interpretaciones ".
Gertrude Stein: "No hay ningún cambio claro. Ya estaba hecho ".
" El término que me gustaría utilizar es " ahorita", en lugar de novedad. Es la presencia, el compromiso con los acontecimientos del momento. Se trata de los ambientes que creamos con nuestro cuerpo cuando nos reunimos para compartir ideas y cambiar nuestras vidas por acciones y no por la elección de los mediadores. Es cuando exigimos activamente los derechos, como la libertad de reunión, sin tener que esperar a poder que las elites políticas y económicas puedan reconocer esos derechos, tomamos lo que ya es nuestro.
Es por el esfuerzo de "ahorita " que estamos tomando el poder. Los medios de comunicación y las escenas académicas esterilizados analizan las luchas sociales y los cambios culturales sólo como un deseo de novedad. Ellos no entienden que sin la participación drástica, cada uno con diferentes capacidades, en los espacios físicos y virtuales de interacción, intercambio y producción, no se puede eliminar la desigualdad, la polarización social, y la idea de la propiedad privada, que es la llamada del ahora, hay muchos momentos del ahora" .
